江明清是泰雅族人，民國79年從神學院畢業成為一個牧師，也是一位厲害的口簧琴師父。他將全世界的口簧琴做了完整的比較，發現只有臺灣可以做到6到8簧。江明清寫了許多有關口簧琴的著作及音樂創作，並舉辦許多展覽，成為臺灣口簧琴的重要推手。

吳明生是一位習京劇藝術的老師，後來轉行習京胡，並拜梅派京胡大師學藝，展現出優秀的京胡演奏技藝，保留了少數堅持使用絲弦的拉胡琴琴師之一，呈現了梅派京胡的古風音色和唱腔，具有高度的代表性和藝術價值。他的傳統表演藝術知識和技藝得到充分體現，符合《傳統表演藝術登錄認定及廢止審查辦法》第4條第1款的要求。

東華皮影戲團為家族代代相傳，是臺灣具有悠久歷史的皮影戲團。與眾不同之處即是配合時宜，不只侷限於表演古老傳統技藝，而能作各方面改良，例如影窗加大、影偶尺寸亦增加，色彩更鮮豔，各關節操縱自如，並能作出高難度技巧及隨時可變幻製造畫面特殊效果的燈光等。 東華皮影戲團除了名滿南部地區外，民國四十至五十五年代是皮影戲業當中，唯一走遍全省各戲院能叫座的戲團。先後應邀前往日本、菲律賓、香港、美國等地演出。更由於第五代團長張德成先生對皮影戲的貢獻甚鉅，於民國七十四年榮獲第一屆民族藝術薪傳獎，並於民國七十八年當選全國首位重要民族藝術藝師。目前第六代團長張榑國、張義國先生於民國七十六年起繼承衣缽接掌主演之職，並對臺灣皮影戲之保存、推廣不遺餘力。除了保持傳統之外另加創意，以靈活富有節奏的演技廣受觀眾好評。曾榮獲傑出藝術薪傳金獅獎，全國十大傑青年薪傳獎及教育部重要民族藝術皮影戲首位習藝結業生。

復興閣皮影戲團保留傳統潮調唱曲，還保持了臺灣皮影戲傳統的戲偶造型與色彩。他們的全臺巡演和國際演出，使臺灣的皮影戲藝術得以傳播至世界各地。同時，他們的教育研習和文化展演工作，為臺灣皮影戲的未來發展奠定了堅實的基礎。希望這個團隊能夠繼續在藝術和文化領域取得優異的成績，繼續為臺灣皮影戲的繁榮不懈努力。

永興樂皮影戲團由張晚先生於高雄市彌陀區所創立，張晚先生早年隨父親張利學習皮影戲，屬於父傳子。張力先生的皮影劇團早期並沒有固定的團名，僅以地名做為團名，之後才有張晚先生拍板成立永興樂皮影戲團，張晚以擅長演文戲如〈蔡伯皆〉、〈蘇雲〉等戲目聞名中南部，而後將一身技藝傳承於第三代張作與張歲兩兄弟，張做負責後場鑼鼓，張歲負責前場，兩兄弟可說是相輔相成，時常於各大鄉鎮演出，張歲拿手並且聞名的戲目有〈封神榜〉、〈三結義〉、〈薛仁貴征東〉等，接著張歲傳承給了子女張新國與張英嬌，至此已經是傳承到第四代，如今已經傳承到了第五代，由年輕的張信鴻領導，台上時常可見三代同堂共同演出，因為團員都是家人，所以該劇團都還保持許多傳統的習俗與特色。

高雄皮影戲劇團的前身為宏興閣皮影戲團，團長陳政宏師承已故教育部民族薪傳獎皮影戲藝師許福能。除了傳承傳統，陳政宏團長還根據時代需求創新劇本和演繹手法，推陳出新，提升了傳統皮影戲的水準。這符合「傳統表演藝術登錄認定及廢止審查辦法」第2條第2款的要求，即具有時代或流派特色。