葉經義師累積五十年的木雕技藝的經驗，青壯年作品不僅承襲了泉州蘇水欽派的精髓，中年後因施作日本寺廟雕刻，融合了日式風格，使其作品具有婉秀的風貌。晚年以創作型題材為主，不論人物或走獸之神韻與動態，均超越了其個人寺廟雕刻的水準，也為泉州蘇派的木雕再創新的高峰。其作品有匠藝而無匠氣，值得推薦登錄為藝師行列。

林水養十三歲離鄉背井，到台北跟隨陳樂觀師傅學習雕刻神佛像，20歲學成之後，輾轉於全台各地、南北奔波，用心學藝，闖出自己的名聲。26歲時南下高雄市創業，開設龍山佛具店。1989年創立高雄市雕刻工會，榮任創會理事長。

蘇義雄擅長遵循古法，對各類神像的造型和神態能夠表現得非常優美和圓融，展現出紮實的技藝和深厚的藝術涵養。他精通脫胎技法，擅長使用錦雕、漆線、粉線等工法，展現出細緻和紮實的功力。這些技法使他的作品具有更高的藝術價值。蘇義雄曾拜師學習開斧、入神、開光等儀式的咒語、符法和儀式。他通曉佛像在雕刻製作過程中各種儀式與法事，這使得他的作品更具傳統的神聖和神秘感。他所經營的義山佛店保持著傳統製作神像的古法。在店內，有經驗豐富的粗胚、修光、修飾師傅，他們遵循傳統的雕刻和儀式，使得蘇義雄的作品在高雄市內獨具特色，並且延續著傳統技藝的精髓。

蘇榮仁藝師於國中就學時對繪畫有相當大的熱忱，於老師的鼓勵下，參與獲獎多項美術比賽，更在國中老師的推薦與其父親的支持下，前往府城拜師學藝，開啟了50餘年的彩繪人生。 自畢業進入彩繪領域後便不斷向多位老師習藝，同廖慶章、曹天助、陳明啟等人師承丁清石老師，與黃萬勝同為最後一批丁清石關門師傅，當時丁清石鼓勵其學生學成後自立接業，開枝散葉史的彩繪工藝蓬勃。 學藝期間蘇榮仁藝師更學習於黃明賢老師的花鳥、蔡茂松老師的山水、鄭宏章老師的素描，多方的畫藝學習皆成就了現有的創作表現。

張財雄曾拜師潘麗水，後與蘇天福畫師共同施作南部數間廟宇，長期投注於寺廟彩繪工作，嫻熟於寺廟彩繪中樑枋圖案的繪製，為彩繪師中技法優異者。近年張財雄由彩繪師轉向畫師的身份，其距畫師標準涵養雖稍嫌不足，於在地傳統彩繪匠師中仍具有其地位。17歲時在台東縣的新光廣告從事繪製廣告看板的工作，1973年時因緣際會跟李順明、陳炳伸（阿東）學習彩繪，並在潘麗水手下工作，成為廟宇彩繪師。

馮進興累積四十餘年的彩繪經驗，作畫能信手捻來，而非看圖描繪；在彩繪的技法方面，保留純粹之傳統彩繪工藝，嫻熟於以手掌拍塗作畫的「搨畫」，用色上採華豔高彩度的色彩，如黃、紫、粉紅、鮮綠等色彩，具強烈的地方性格，堪稱高雄地區中壯輩的畫師之代表。

吳文進是一位具有豐富糊紙工藝技術的藝術家，他在國中畢業後拜師於將軍地區的金登富，師徒關係深厚。在師承金登富期間，他學習了道士科儀與糊紙藝術的技巧。在完成學業後，他先跟隨師傅做道士，後來自立門戶，專攻糊紙藝術，尤其擅長製作醮壇上的六騎和十騎（指糊紙製作的騎士形象），被譽為鹽分地帶糊紙藝術的頂尖高手。

洪銘宏的祖先原本在金門烈嶼從事糊紙業，傳承已有四代之久，一直於台南民權路上經營糊紙工藝，直到1981年（民國七十年）開設了「左藤糊紙製品店」。洪銘宏從十三歲開始學習糊紙藝術，師承於父親洪錕鎔，後來跟隨金門的翁文林、李清榮學習，並在回到台南後向當地的陳金泳、洪新發等人學習，從不同的師傅那裡吸取了他所需的技藝。

王明賢16歲拜師於將軍地區金登富道長門下為徒，學習道法及糊紙器物方法，後以此為業，專心致力於製作各項道教儀式所需紙糊用品。王明賢所學習之糊紙為硬胚工法，重視糊塑，成品堅硬沉重，此派紙偶的粗胚用金紙層層糊塑，塑出肌肉骨骼線條，然後再糊細胚、上色、裝飾，作品風格較為雄渾有威儀。

陳三火是一位從事剪黏工作已有五十多年經驗的藝術家。他對傳統剪黏工藝非常熟悉，了解傳統剪黏的知識、題材和技藝，並且能夠在傳統技術的基礎上創造新意。他的創作不受限於傳統寺廟剪黏藝術的框架，甚至顛覆傳統觀念，善於運用多元材料，但仍然保持著剪黏工藝的本質。他的作品具有高度的獨創性和藝術價值。