刺繡是家傳技藝，嚴訓祥的父親至臺灣後才傳授給他。嚴訓祥為福建林森人，祖父時即以繡莊為業，親戚族人中亦有開設繡莊者約六家，幾經社會轉移變遷，現只剩兩家尚在開業中。刺繡成品中如八仙彩、涼傘，大多以各種歷史故事之情節為主題，如水淹金山寺，西遊記等，另外成品尚有佛衣，桌裙等。刺繡創作流程須先行繪製圖樣，再用電動針車繡出平面圖案，然後填塞棉花，使其呈立體狀，再繡上金線，最後修飾、紮裡布即完成。

師承父親王依春老先生，祖籍中國福建福州市，王依春在1947年（民國三十六年）以刺繡師傅的身分，被臺南市的廟宇聘請過來為廟刺繡八仙彩、製作佛衣、神袍及各項宗教物品。 王蘭貞繼承父親王依春在臺南市民權路開設的勝華繡莊，是臺南市刺繡界的老店，專門產銷廟宇刺繡物品及宗教節慶飾品。長女王蘭貞使用的是父親遺留的手繪稿，親自手繪各種基本圖樣，如龍、鳳、八仙、山水及動物等造形，再手工針針刺繡完成。

杜牧河之泥塑技藝除源自家族捏麵人家學外，並曾跟隨剪黏大師洪順發、黃順安及紙糊大師陳金泳習藝，師承廣泛多元；充分掌握材料特性及融會各項技藝於一爐，造就神佛道釋人物塑造的精髓，技藝成熟，藝術性高。杜牧河傳承弟子多人，並持續開班傳授泥塑技藝，致力傳統技藝之傳習，具高度傳習能力及意願。杜牧河投身傳統泥塑工藝數十載，且師承多元，除能融會各類各家之長，其工法熟練，技藝高超，手法細膩，擅長區分神佛之風格、個性、姿態、文武、男女、場合、身份、化變、功能等，皆達致「形神兼備」。作品造形寓意及詮釋自成一格，堪稱連結古今，融入新技，卓然有成的一代巨匠。

黃福壽熟知玉雕知識及操作工具之技巧，其創作多取材自鄉間田野的花鳥草蟲，尤其精於刻劃四時花葉的莖脈肌理以及蝗蟻蜓蝶的羽翼、肢足和觸鬚等微小細節，且作品明顯跳脫傳統題材和技藝的窠臼，不僅料、工、形、紋渾然天成，其心靈手巧和場景營造亦不落俗套、自成一格。黃福壽現有傳徒，並在大專院校及工藝中心等地開授玉雕課程，傳習意願積極。黃福壽從事玉雕工藝四十餘年，初期從臺灣民間工廠式的造型加工入手，經自我進修、觀摩學習，並改良機具工具，而逐漸轉型，投身於創作，迭有表現，在文化脈絡下為適當者。

王郭挺芳出身自保守的公務員家庭，兒時會到舅父魏得璋的雕刻工作室學習雕克和繪畫，臺南高商畢業後出社會的他，以穩定家計為先，自行創業經營電器材料行，事業十分順利。一次到香港旅行時，在書店看到一本傳統藝術的書籍提及磚雕，發現「磚雕」在傳統建築裝飾中有其重要的地位，於是當時經常運用工作之餘，由第三國出入中國大陸尋找磚雕遺蹟及技藝。 因當時臺灣無人能教他這門技術，1984年（民國七十三年）正值不惑之年的他，決定結束事業，踏上藝術追尋之路，背起行囊隻身遠赴中國各地習藝，一去將近一年。初至中國安徽省之時，沒有朋友也不敢主動詢問，挺芳師租了一輛腳踏車四處尋訪，在一星期後於歙縣找到了一位磚雕師傅，便央求師傅：「你讓我住下來，教我雕磚，我刻給你看。」傳統技藝的師傅沒有教學系統、教材及手稿資料，僅能口述教學，因挺芳師具有木雕底子，經師傅指導、加上一番苦學後，從中國安徽將這門幾近式微的工藝技術帶回臺灣。

新社的香蕉絲編織是噶瑪蘭族特殊的工藝，同時也是臺灣珍貴的文化資產。這種編織工藝從砍割香蕉樹到最終完成，每一個步驟都體現了噶瑪蘭族人民的堅持和深厚技藝。現今，這種工藝已經不僅僅局限於服飾和揹帶，還延伸到了窗簾、門帘、筆記本書套等更多的藝術品上，展現出其具有創新特質的藝術性。新社是噶瑪蘭族人數最多、最集中的地區，同時也擁有最多具有香蕉絲編織技藝的老藝師。這種傳統的編織技藝不僅是對文化的承先啟後，也是智慧的累積。這些老藝師的存在具有極高的重要性，他們將這門技藝傳承給後代，同時也在傳統技法中尋求創新的表現方式。

朝陽派（祖師張朝陽，傳張清根先生，再傳張錦濤先生），陳明山先生師承張錦濤先生。 遷居嘉義縣後，開枝散葉，傳徒張水清、洪武雄、陳明山、林丙皇、，洪武雄傳徒賴登祥，今之戲劇布景彩繪工作者，師承可說源於嘉義縣，故有「嘉義縣是戲劇布景的故鄉」之說。 (二)陳明山師承臺灣民俗戲劇布景祖師張朝陽的第三代傳人張錦濤為師，學習布袋戲、歌仔戲等傳統戲曲布景，早期曾是黃海岱、黃俊雄布袋戲團專任布景彩繪師，目前專門從事醮壇、藝閣及傳統布袋戲劇布景等相關彩繪，作品題材多以五顏六色的布景龍、鳳、麒麟等吉祥物為主。

劉蔡腰女士畢生致力於藺草編織，擁有超過80年的編織經驗，並且技藝純熟，能夠靈活編織各種圖案和文字，展現出極高的創意和技術水平。她不僅熟悉傳統的藺草編織技藝，還具有豐富的相關知識，並能夠傳承保存這一技術的形式。劉蔡腰女士的作品不僅受到文化觀光局的邀請辦展，還出版了作品專輯，為苑裡藺草編織的知識和文化表現形式提供了正確的體現。她的健康狀況良好，保持著傳統工藝藺草編織的傳習能力和高度意願。作為苑裡地區在地的資深藺草編織典範，她從7歲開始就在苑裡編織藺草作品，並持續不斷地傳承藺草編織技藝，為當地的文化傳統注入了新的活力。

劉彩雲工藝師從七歲開始跟著母親學習編織藺草技藝，小學畢業後並未繼續升學而即以編織藺草工作為主業，學得一手精湛技藝，從藺草備料開始的析草、揉草、鋪草等都非常純熟細膩。 劉彩雲工藝師對於藺編技藝的教學工作亦多所著墨，多年來在山腳國小、致民國中、聯合大學工設系學生常有教學工作，甚或在台南藝術大學材質創作與設計學系連續三年均有開設藺編課程，劉彩雲工藝師亦為藺編技藝教學群師資之一，所已對傳統藺草工藝存與傳承貢獻良多。

劉素珍工藝師自小在阿嬤的藺草香味中嬉戲長大，從藺草備料工作至整個產品的編織，均能獨力完成。對於藺草工藝的基本技法：「底一編」、「底二編」、「加減草」、「添草」、「阆草」、「收編」等技法均非常純熟。劉素珍工藝師擅長利用異材質搭配，使作品不再是單一色系，利用地方在地元素將現代生活居家用品融入傳統工藝。