單志淵師事多位古琴製作師傅，此生皆投入斫琴志業，並按照古法記載，斫琴必開鑿琴頭的舌穴、聲池、琴尾的韻沼以及琴身中的天地柱，是傳統唐宋古法中最重要的「聲形韻象」的部分，能導致全面良好共鳴，保存古琴製作完整工序。亦有多位名家彈奏與收藏其作品，且擁有完整的製琴空間與設備，能正確體現古琴製作之知識與技藝。單志淵已有多位子弟長期培育中，並持續於自身樂器工坊及多所大學授業，具教學熱忱並具傳習能力與意願。單志淵遵循古法，堅持幾乎失傳之唐宋傳統，以傳統工法斫琴，於斫琴技藝上嚴謹專注，對待古琴如藝術品般，並充分展現個人技藝與時代特色，於文化脈絡下為適當者。

古琴自古即為鎮殿安宅之神器，有正音，古代更使用於散天安邦之儀式。它的文化內涵，包羅萬象。斫琴工藝的知識與技藝包含陰陽五行、魯班尺度、節氣吉時應和、木作、榫接、髹漆、織物、螺鈿。 早在孔子時代，琴就成為文人的必修樂器，數千年來琴與文人的生活密切相關。孔子、蔡邕、嵇康、蘇軾等都以彈琴著稱。琴的音色高雅，古人常用它來抒發情感，寄托理想。琴的象徵意義，遠遠超越了音樂的意義，成為中國文化和理想人格的象徵。「琴」也是中國最古老的彈撥樂器之一，二十世紀初才被稱作”古琴”。據現有的圖像與文獻資料顯示，琴在漢末時已大致定型為後世通用的形制。唐代製造的琴，與宋、元、明、清時造的琴，就有造形藝術風格上的區别和音色特徵的區别。 古琴的無形文資於新竹已歷200年，琴器的技藝特徵是以木料的聲形意象命名，依其名而定其琴身而如人形；各部結構、製作程序中，琴身與聲形意象環環相扣，依名而行，直至完斲，具象成器，先人斲製程序以尊重地方自然產物為依據，實物為體，傳統為用，美化地方族群人文特色，頗具台灣的時代藝術價值。