新社的香蕉絲編織是噶瑪蘭族特殊的工藝，同時也是臺灣珍貴的文化資產。這種編織工藝從砍割香蕉樹到最終完成，每一個步驟都體現了噶瑪蘭族人民的堅持和深厚技藝。現今，這種工藝已經不僅僅局限於服飾和揹帶，還延伸到了窗簾、門帘、筆記本書套等更多的藝術品上，展現出其具有創新特質的藝術性。新社是噶瑪蘭族人數最多、最集中的地區，同時也擁有最多具有香蕉絲編織技藝的老藝師。這種傳統的編織技藝不僅是對文化的承先啟後，也是智慧的累積。這些老藝師的存在具有極高的重要性，他們將這門技藝傳承給後代，同時也在傳統技法中尋求創新的表現方式。

王郭挺芳出身自保守的公務員家庭，兒時會到舅父魏得璋的雕刻工作室學習雕克和繪畫，臺南高商畢業後出社會的他，以穩定家計為先，自行創業經營電器材料行，事業十分順利。一次到香港旅行時，在書店看到一本傳統藝術的書籍提及磚雕，發現「磚雕」在傳統建築裝飾中有其重要的地位，於是當時經常運用工作之餘，由第三國出入中國大陸尋找磚雕遺蹟及技藝。 因當時臺灣無人能教他這門技術，1984年（民國七十三年）正值不惑之年的他，決定結束事業，踏上藝術追尋之路，背起行囊隻身遠赴中國各地習藝，一去將近一年。初至中國安徽省之時，沒有朋友也不敢主動詢問，挺芳師租了一輛腳踏車四處尋訪，在一星期後於歙縣找到了一位磚雕師傅，便央求師傅：「你讓我住下來，教我雕磚，我刻給你看。」傳統技藝的師傅沒有教學系統、教材及手稿資料，僅能口述教學，因挺芳師具有木雕底子，經師傅指導、加上一番苦學後，從中國安徽將這門幾近式微的工藝技術帶回臺灣。

黃福壽熟知玉雕知識及操作工具之技巧，其創作多取材自鄉間田野的花鳥草蟲，尤其精於刻劃四時花葉的莖脈肌理以及蝗蟻蜓蝶的羽翼、肢足和觸鬚等微小細節，且作品明顯跳脫傳統題材和技藝的窠臼，不僅料、工、形、紋渾然天成，其心靈手巧和場景營造亦不落俗套、自成一格。黃福壽現有傳徒，並在大專院校及工藝中心等地開授玉雕課程，傳習意願積極。黃福壽從事玉雕工藝四十餘年，初期從臺灣民間工廠式的造型加工入手，經自我進修、觀摩學習，並改良機具工具，而逐漸轉型，投身於創作，迭有表現，在文化脈絡下為適當者。

杜牧河之泥塑技藝除源自家族捏麵人家學外，並曾跟隨剪黏大師洪順發、黃順安及紙糊大師陳金泳習藝，師承廣泛多元；充分掌握材料特性及融會各項技藝於一爐，造就神佛道釋人物塑造的精髓，技藝成熟，藝術性高。杜牧河傳承弟子多人，並持續開班傳授泥塑技藝，致力傳統技藝之傳習，具高度傳習能力及意願。杜牧河投身傳統泥塑工藝數十載，且師承多元，除能融會各類各家之長，其工法熟練，技藝高超，手法細膩，擅長區分神佛之風格、個性、姿態、文武、男女、場合、身份、化變、功能等，皆達致「形神兼備」。作品造形寓意及詮釋自成一格，堪稱連結古今，融入新技，卓然有成的一代巨匠。

師承父親王依春老先生，祖籍中國福建福州市，王依春在1947年（民國三十六年）以刺繡師傅的身分，被臺南市的廟宇聘請過來為廟刺繡八仙彩、製作佛衣、神袍及各項宗教物品。 王蘭貞繼承父親王依春在臺南市民權路開設的勝華繡莊，是臺南市刺繡界的老店，專門產銷廟宇刺繡物品及宗教節慶飾品。長女王蘭貞使用的是父親遺留的手繪稿，親自手繪各種基本圖樣，如龍、鳳、八仙、山水及動物等造形，再手工針針刺繡完成。

刺繡是家傳技藝，嚴訓祥的父親至臺灣後才傳授給他。嚴訓祥為福建林森人，祖父時即以繡莊為業，親戚族人中亦有開設繡莊者約六家，幾經社會轉移變遷，現只剩兩家尚在開業中。刺繡成品中如八仙彩、涼傘，大多以各種歷史故事之情節為主題，如水淹金山寺，西遊記等，另外成品尚有佛衣，桌裙等。刺繡創作流程須先行繪製圖樣，再用電動針車繡出平面圖案，然後填塞棉花，使其呈立體狀，再繡上金線，最後修飾、紮裡布即完成。