陳夏生女士畢業於國立中興大學農化系，任職於台北故宮博物院。學生時代原本對工藝並不喜愛，後來會走上編結之路，與她丈夫莊靈先生有很大關係；莊先生的父親莊嚴先生，曾任台北故宮博物院副院長，文大藝研所主任，是著名的書法家與藝術教育學者，畢生對研究與維護中華文物有重大貢獻；並且非常重視民間傳統工藝，因而也收藏一些附有繩結的工藝品。他說早年在北方有知識的家庭婦女，都會編幾個傳統裝飾性的繩結；因此1971年他曾請故宮一位會編少許繩結的技工王振楷先生，傳授陳老師兩三個基本的傳統繩結。1976年漢聲英文雜誌社的社長姚孟嘉先生，曾連續尋訪多位會編結的耆老，將零散的繩結技藝彙集起來，繪製編綰步驟的圖樣，發表在漢聲英文雜誌第六卷的二、三期；引起陳老師的關心和學習熱情，引導她開始真正步入編結之門。 陳老師是學理工學科出身，數學思路敏捷並有條理，在編結過程上起了很大功能；加上1978年私立實踐家專(即今實踐大學)，因發現我們的傳統繩結技藝，居然成為韓國學校的正式教材，因此便想開設傳授結藝的課程，於是聘請陳老師來教授這項技藝；這讓陳老師在教學相長的情況下，編結的技術拓展更為突飛猛進。

單志淵師事多位古琴製作師傅，此生皆投入斫琴志業，並按照古法記載，斫琴必開鑿琴頭的舌穴、聲池、琴尾的韻沼以及琴身中的天地柱，是傳統唐宋古法中最重要的「聲形韻象」的部分，能導致全面良好共鳴，保存古琴製作完整工序。亦有多位名家彈奏與收藏其作品，且擁有完整的製琴空間與設備，能正確體現古琴製作之知識與技藝。單志淵已有多位子弟長期培育中，並持續於自身樂器工坊及多所大學授業，具教學熱忱並具傳習能力與意願。單志淵遵循古法，堅持幾乎失傳之唐宋傳統，以傳統工法斫琴，於斫琴技藝上嚴謹專注，對待古琴如藝術品般，並充分展現個人技藝與時代特色，於文化脈絡下為適當者。

陳銘鴻是一位長期從事獅頭製作的保存者，他使用傳統的技法，通常是捏土成形，然後逐層敷以紙和布，最終製成獅頭。這種技藝要求高超的技巧，作品呈現出來的獅頭具有極高的藝術性。獅頭製作在當地大甲地區的武術發展中扮演著重要的角色，同時也是一種傳統技藝，與當地的民俗文化相互輝映，具有濃厚的地方性特色。